Бывают такие дни, когда просыпаешься с утра и хочется надеть самую обычную футболку, самый обычный худак. Это неплохо, тут тоже есть определенный посыл. Действительно ли существуют люди, для которых «обычная» вещь — футболка с надписью
Balenciaga? Я верю, что если кто-то надевает такую вещь, то это повод почувствовать себя особенным: «мне хотелось простоты, и у меня простота вот такая, богатая». Брендовая одежда — конечно, особенная одежда. Но возникает диссонанс между тем, что вы ждете от бренда, и тем, что действительно этим брендом создается.
Одна из немногочисленных подиумных тенденций, от которых я в восторге — это идея diversity. Как у
Fenty x Rihanna, например. Но все это уж точно не про рафинированную парижскую моду. Короткие шорты и бриджи на низкой посадке из
последней коллекции Saint Laurent не о том, что твое тело красиво любым, а о плохом фасоне, который укорачивает и толстит ноги даже моделям. Как, простите, в этой одежде будут выглядеть ноги человека, которому не пришлось последние две недели питаться одними яблоками? Париж в этом плане — как балетная школа: подразумевается строгий отбор моделей, дизайнеров, локаций для показа. Особенно строго с моделями — меня, например, не отправляли в Париж, потому что я была слишком толстая со своим обхватом бедер 90 см, чтобы хотя бы прийти на кастинг. Поэтому меня отправили в Милан. В агентстве, на которое я работала, были девочки с бедрами 92 см, их просто не пускали на кастинги. Они сидели, как звери в клетке — «тебе нельзя, чтобы на тебя хотя бы просто посмотрели». И различия между неделями моды скорее культурные: Америка в этом смысле продвинутая — в Нью-Йорке, например, вы увидите гораздо больше показов с «нестандартными» моделями. Если, скажем, на значимом показе известный дизайнер вдруг выводит на подиум модель «плюс сайз» или модель с протезом, без ноги, — это очень хороший посыл. Но тут есть другая проблема. Даже в этих немногочисленных показах я чаще всего вижу одежду, которая, если не кричит, то шепчет: «я фрик». Очень нарочито — «посмотрите, какие мы прогрессивные».
Мне нравится политика бренда
Dior. Сравнивая
последние показы Dior и Saint Laurent — первый гораздо интереснее. На показе Saint Laurent мы видим пять моделей, идущих друг за другом, на которых эти джинсовые бриджи и какой-нибудь черный пиджак. У одной пиджак из бархата, у другой с пайетками, у третьей — снова с пайетками, но покрупнее. И вот это ваша новая коллекция? У Dior — абсолютно надоевшие всем, и мне, конечно, тоже, платья. Но, положа руку на сердце, это платье, в котором я хотела бы выйти замуж. Dior грамотно переосмысляют силуэт 1950-х: хороший пример осовременивание образа. И они так или иначе меняют дизайн: вроде бы тот же фасон, но другие ткань, крой... Году в 2016 были полупрозрачные платья, с корсетами… То же самое — сейчас, только ткани плотнее. Юбки разного кроя, разной длины. Аксессуары.
К
Versace у меня абсолютно особенное отношение. Бренд, конечно, не позиционирует себя как ugly fashion — это не ugly, они искренни в том, что считают свою одежду красивой. Как и люди, которые носят
куртки с претензией на бомбер, черные с золотыми узорами... Конечно, раскритиковать можно любой показ. Впрочем, можно сказать, что дизайнер так и задумал, у него «концепция». Для меня происходящее — безвкусица, которая держится на плаву только потому, что для людей есть топ-5 брендов, и среди этих брендов есть Versace. При их упоминании у меня в голове всплывают не немногие хорошие вещи, а этот бомбер с цепями и узорами. Когда я говорю
Dolce & Gabbana — и у Dolce & Gabbana, конечно, есть хорошие вещи — у меня в голове
ужасная баба с короной. И сразу отпадает желание говорить что-то хорошее вообще. Потому что эту корону они делают каждый год!
Футболки с лого, самокопирование и треш — вот тенденции, которые я вижу «на подиуме». Хотели стремление к «статусной простоте» — получилось банальное упрощение. Зачем делать что-то красивое, если можно сделать футболку с лого? С фасонами дела обстоят не лучше. Конечно, «все новое — хорошо забытое старое», но некоторые дизайнеры до того уже «переосмыслились», запутались и устали, что решили, видимо, не заморачиваться вовсе. Бренды работают на клиентов и продажи, а не на искусство. И это неудивительно. Выпускать штампованную, хорошо известную, и, как следствие, продаваемую одежду — проверенный способ хорошо заработать, сохранив лицо и не особенно напрягаясь.
Маша Вальмус